मुख्य रणनीति मेकिंग म्यूजिक दैट लास्ट: बिहाइंड द सीन एट राइज रिकॉर्ड्स

मेकिंग म्यूजिक दैट लास्ट: बिहाइंड द सीन एट राइज रिकॉर्ड्स

कल के लिए आपका कुंडली

यह एक श्रृंखला में अंतिम किस्त है (पहली विशेष रुप से गिटारवादक ब्रूक्स बेट्स , द्वितीय प्रबंधक जोश टेरी , तीसरा एजेंट माइक मार्क्विस) जहां मैं के व्यवसाय के विभिन्न पहलुओं पर एक आंतरिक रूप प्रदान करता हूं पहली मई परेड , एक रॉक बैंड जिसने अपने 13 साल के करियर में किया है 1 मिलियन से अधिक एल्बम बेचे , ६० वीडियो का निर्माण किया, जिनमें से प्रत्येक को YouTube पर 1 मिलियन से अधिक बार देखा गया , और एक हैं बेहद सफल लाइव एक्ट बस एक बिक चुके यू.एस. दौरे से बाहर आ रहा है।

और उनका नया एल्बम, सनीलैंड , अभी जारी किया गया था।

बैंड ने होममेड सीडी की बिक्री शुरू कर दी है अमेरिका का सबसे बड़ा संगीतमय यात्रा पर्व एक दशक पहले पार्किंग स्थल - और इस गर्मी में वे दौरे के अंतिम संस्करण का शीर्षक बना रहे हैं।

इस बार यह मैथ्यू गॉर्डनर, वी.पी. और महाप्रबंधक उदय रिकॉर्ड , बैंड का रिकॉर्ड लेबल।

दिखाओ कि मैं एक संगीतकार हूं और मैं इसे अपने दम पर कर रहा हूं। मुझे आपके लेबल के साथ साइन क्यों करना चाहिए, इसके लिए आपकी क्या पिच है?

बहुत सारे बैंड और कलाकारों के साथ हमारी बातचीत हुई है। यह कहना स्वाभाविक है, 'मैं इसे स्वयं क्यों नहीं करता?'

मैं हमेशा बैंड को बताता हूं कि वे कर सकते हैं। आप तीसरे पक्ष की कंपनी के साथ डीएसपी (डिजिटल सेवा प्रदाता) में टैप कर सकते हैं, डिजिटल पक्ष में प्रवेश कर सकते हैं ... आप बिल्कुल कर सकते हैं यदि आप चाहें।

लेकिन उस दुनिया में कांच की वित्तीय सीमा वास्तव में कम है। मेरे अनुभव में, यहां तक ​​​​कि जो कलाकार इसे अच्छी तरह से करते हैं, वे प्रति वर्ष लगभग $ 40k तक कैप करते हैं। यदि आप उस राशि को पार करना चाहते हैं... आपको एक बड़ी, अनुभवी कंपनी की सहायता की आवश्यकता होगी।

एक बैंड के लिए जेब से बाहर जाना मुश्किल होता है, जब आप रिकॉर्डिंग लागत, एक संगीत वीडियो बनाने, वीडियो प्रचार को काम पर रखने, रेडियो प्रचार, एक प्रचारक को काम पर रखने, एक भौतिक घटक के निर्माण की लागत को जोड़ते हैं ... काफी जल्दी। दौरे की लागत का उल्लेख नहीं करना। यह सब एक बहुत बड़ा वित्तीय बोझ हो सकता है।

आप हमारे जैसी जगह पर आते हैं क्योंकि हम उस कांच की छत को तोड़ सकते हैं, लागतों को कवर कर सकते हैं, और आप तुरंत हमारे नेटवर्क में टैप कर सकते हैं।

अंतर डिग्री में है। मैं एक पुस्तक को स्वयं प्रकाशित कर सकता हूं, लेकिन सही प्रकाशक वह कर सकता है जो मैं बहुत बड़े पैमाने पर करता हूं।

बिल्कुल सही। अधिकांश व्यवसायों की तरह, रिश्ते ही सब कुछ हैं। हम दशकों से अपने संबंधों को विकसित कर रहे हैं, और जब आप हमारे साथ काम करते हैं तो आप तुरंत उस पर टैप कर सकते हैं। वे रिश्ते खुदरा से लेकर प्रेस तक, प्ले लिस्टिंग से प्रचार तक, ब्रांडिंग से लेकर टूरिंग तक फैले हुए हैं।

हमारे पास आपके संगीत को अधिक सुलभ बनाने की क्षमता है और आपको अधिक तेज़ी से सफलता प्राप्त करने में मदद करता है। राइज रिकॉर्ड्स यूट्यूब चैनल 2.3 मिलियन ग्राहक हैं। भले ही केवल 10 प्रतिशत ही रुचि रखते हों... यह 200,000 से अधिक लोग हैं।

हमारा लक्ष्य प्रमुख लेबल परिणाम देना है लेकिन अधिक बुटीक वातावरण में।

जब मैं अपनी पुस्तक के लिए एक प्रकाशक का चयन कर रहा था, तो मैंने इस बात पर ध्यान केंद्रित किया कि कौन मुझे एक बेहतर पुस्तक लिखने में मदद करेगा... और फिर कौन मेरे लिए ऐसे काम कर पाएगा जो मैं नहीं कर सकता।

अधिकांश कलाकारों के लिए यह प्राथमिक फोकस है। अगर हमें वास्तव में ऐसा नहीं लगता कि हम आपके व्यवसाय को बेहतर बना सकते हैं, तो हम आपसे बात नहीं कर रहे होते। हम आपका समय बर्बाद नहीं करेंगे। या हमारा समय।

मार्क क्यूबन का कहना है कि दो सबसे कठिन व्यवसाय हैं 1) संगीत व्यवसाय और 2) शांत बेचने की कोशिश कर रहे हैं, और हम दोनों करने की कोशिश कर रहे हैं। (हंसते हैं।)

हमारी टीम के प्रत्येक सदस्य के साथ मेरी एक ही बातचीत है: आपका मूल्य कुछ ऐसा देने की आपकी क्षमता पर आधारित है जिसका कलाकार 'योग्य' नहीं है।

मुझे वह अवधारणा पसंद है। मेरे पास पीआर लोग थे जो मुझे पिच करते थे और वे जो कुछ भी प्रदान करते हैं उसे सूचीबद्ध करते हैं और ज्यादातर मामलों में मैंने सोचा, 'ठीक है ... आप मुझे क्या प्राप्त कर सकते हैं कि मैं नहीं कर सकते हैं प्राप्त?'

लो हैंगिंग फ्रूट लेने से कोई प्रभावित नहीं होता है। (हंसते हैं।) चाहे वह प्रेस पीस हो, रिटेल लुक हो, टूर हो ... हमें चट्टान को पहाड़ी से ऊपर धकेलना होगा जितना कोई सोचता है कि संभव है।

बेशक इसका मतलब है कि हर दिन कड़ी मेहनत करना, और यह जानना कि एक कलाकार को तोड़ने में सालों लग सकते हैं।

ऊपर तक कोई लिफ्ट नहीं है। हम सब सीढ़ियाँ चढ़ते हैं।

यह जानने के अलावा कि आप व्यवसाय के मामले में एक कलाकार की मदद कर सकते हैं, जब आप किसी बैंड पर हस्ताक्षर करने के बारे में सोचते हैं तो आप क्या देखते हैं?

हम जिस मुख्य चीज की तलाश करते हैं - वह मुख्य चीज जिस पर लोग प्रतिक्रिया करते हैं - वह है कला। आपको कई स्तरों पर लोगों से अपील करनी होगी।

शायद यह एक बैंड जैसा है भूत , जहां यह न केवल महान संगीत है बल्कि एक महान दृश्य तत्व भी है। लोग जो करते हैं उसकी कला में खरीदते हैं। पीवीआरआईएस , हमारे कलाकारों में से एक, यह भी वास्तव में अच्छा करता है।

यही लोग ढूंढ रहे हैं। किसी और चीज से ज्यादा, लोग प्रामाणिकता चाहते हैं। यही 'काम करता है।'

प्रामाणिक कला अव्यवस्था से कटती है। प्रामाणिक कला में स्थायी शक्ति होती है।

हम केवल उन बैंडों के साथ काम करना चाहते हैं जिनके पास करियर हो सकता है - और इसका मतलब है कि वे जो करते हैं वह विशेष होना चाहिए।

माना कि जो मेरे लिए खास है वो शायद किसी और के लिए ना हो। इसलिए हमें गलत होने की तुलना में अधिक बार सही होना होगा - क्योंकि आप कभी भी 100 प्रतिशत सही नहीं होंगे। यह कला है, विज्ञान नहीं।

हम संदेश बोर्ड नहीं सुनते। हम उद्योग की बकवास नहीं सुनते। हम संगीत सुनते हैं। यह अभी भी सबसे महत्वपूर्ण बात है। हम कला की तलाश करते हैं जो जोड़ती है।

अधिक विशेष रूप से, मई दिवस परेड पर हस्ताक्षर करने में आपकी क्या रुचि है?

उन्होंने पहली बार दस साल पहले मेरा ध्यान खींचा था। यह स्पष्ट था कि वे बहुत वास्तविक तरीके से लोगों से जुड़ रहे थे। कोई नौटंकी नहीं थी; यह वास्तविक लोगों के लिए सिर्फ ईमानदार संगीत था।

ऐसे समय में जब अपनी शैली के अधिकांश कलाकार अपने गीतों के साथ अत्यधिक चतुर होने की कोशिश कर रहे थे, मई दिवस परेड सिर्फ ईमानदार थे। वे संबंधित थे। जो लोगों से जुड़ता है। वे एक बैंड हैं जो जानते हैं कि उनके दर्शक कौन हैं, वे जानते हैं कि एक अभूतपूर्व गीत कैसे लिखना है ... पहले भी मुझे लगा कि यह एक ऐसा बैंड है जो लगभग 20 या 30 साल तक हो सकता है यदि वे वही करते रहें जो उनके लिए स्वाभाविक है .

आपको यह भी समझना होगा कि वे करीब 15 साल से रोजाना रिहर्सल कर रहे हैं। इसलिए वे इतने अच्छे हैं। हर कोई 10,000 घंटे के नियम की बात करता है; मई दिवस के साथ यह 20,000 घंटे का नियम है। वे एक-दूसरे की खूबियों को जानते हैं, वे उन खूबियों से खेलते हैं, और वे बहुत ईमानदार संगीत लिखते हैं। और नंबर इसे वापस करते हैं। YouTube पर उनके 60 से अधिक वीडियो हैं, जिनमें से प्रत्येक में 1 मिलियन से अधिक प्ले हैं।

मैं उस तरह के कलाकार के साथ संबंध बनाना चाहता हूं।

प्रकाशक चुनते समय एक बात जिस पर मैंने ध्यान दिया, वह थी नियंत्रण। आप एक ऐसा रिश्ता कैसे बनाते हैं जो कलाकार और लेबल के लिए सही संतुलन प्रदान करता है?

मूल रूप से, आप यह नहीं बताने का अधिकार अर्जित करते हैं कि क्या करना है। (हंसते हैं।)

यदि हम किसी अज्ञात अधिनियम पर हस्ताक्षर करते हैं, तो हमें उस कलाकार के लिए एक प्रशंसक आधार बनाने में मदद करनी होगी। इसका मतलब है कि हमें विभिन्न प्रकार के विकासात्मक निर्णयों में और अधिक शामिल होने की आवश्यकता है।

Mayday का पहले से ही फैन बेस था। वे एक बैंड हैं जिसने हाल ही में 96 प्रतिशत बिकने वाले व्यवसाय और 36 बेचे गए शो के साथ एक पूर्ण यू.एस. दौरा किया है। ऐसा नहीं है कि उन्हें हमें यह बताने की जरूरत है कि क्या करना है। वे हमारे लिए दर्शकों को ला रहे थे।

हर कृत्य अलग है। कुछ दूसरों की तुलना में अधिक रचनात्मक लाइसेंस के पात्र हैं। यदि आप उस तरह का व्यवसाय कर रहे हैं, और आप इतने लंबे समय से एक बैंड हैं... आप स्पष्ट रूप से कुछ सही कर रहे हैं। तो यह एक सच्ची साझेदारी में होने जैसा है जहां हम सभी समान मूल्य लाते हैं।

और बैंड का अंतिम कहना है। ऐसे गाने हैं जो नहीं बने सनीलैंड कि मैं प्यार करता था। इसके साथ ठीक होना मुश्किल था। (हंसते हैं।)

एक बात जो हम कभी नहीं भूले, वह यह है कि वे हमारे लिए काम नहीं करती हैं। लेबल कलाकार के लिए काम करता है। यह स्वतंत्र लेबल को प्रमुख लेबल से अलग करता है: बहुत सारे बड़े कलाकार कलाकार के साथ वैसा ही व्यवहार करते हैं जैसा कि कलाकार लेबल के लिए काम करता है।

कलाकार की वजह से ही हमारी आजीविका चलती है।

यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि बैंड को अपने शेष करियर के लिए हर रात इन गीतों को बजाना है। उन्हें इन गानों को किसी और से ज्यादा प्यार करने की जरूरत है। यह हमारा काम है कि हम उन्हें समझौता किए बिना उन्हें बेहतर बनाने की कोशिश करें।

लेकिन इससे भी अधिक, यह सब इस तथ्य पर निर्भर करता है कि उन्होंने अपने करियर को नियंत्रित करने का अधिकार अर्जित किया है।

आइए संगीत व्यवसाय में बदलाव के बारे में बात करते हैं। राजस्व मॉडल नाटकीय रूप से बदल गया है।

आपको लगता है? (हंसते हैं।)

यहाँ एक कठिन वास्तविकता है। ऐसा हुआ करता था कि यदि आप किसी फिजिकल रिटेलर के पास जाते हैं और एक सीडी खरीदते हैं और इसे 10 बार सुनते हैं, तब भी आप .99 का भुगतान करते हैं। अब अगर कोई इसे दस बार स्ट्रीम करता है... वह शायद 20 सेंट है।

बहुत सारी रिकॉर्ड कंपनियों के लिए अभी निगलने में यह सबसे कठिन गोली है।

औसत अमेरिकी श्रोता संगीत पर प्रति वर्ष औसतन खर्च कर रहा था, जो शायद एक वर्ष में एक पूर्ण रिकॉर्ड था। रिकॉर्ड किए गए पक्ष के सभी लोगों ने स्ट्रीमिंग मॉडल में खरीदा क्योंकि अगर हम हर किसी को हर महीने $ 10 के लिए सब कुछ की पेशकश करते हैं, तो अचानक इसका मतलब है कि लोग संगीत पर एक वर्ष में 10 गुना अधिक खर्च करते हैं ... सब लोग।

समस्या यह है कि अब हम 'ट्रिकल डाउन' युग में हैं, और हम सभी यह देखना शुरू कर रहे हैं कि हमारे निचले स्तर के लिए इसका वास्तव में क्या अर्थ है। मान लें कि आपके पास एक Spotify प्रीमियम खाता है और आप पूरे महीने केवल एक ही मई दिवस परेड गीत सुनते हैं। क्या मई दिवस को इस महीने आपका नहीं मिलना चाहिए? यह इतना आसान क्यों नहीं हो सकता?

मुझे पता है कि यह हम में से बहुत से छोटी कंपनियों को बेहतर महसूस कराएगा अगर इसे इस तरह से विभाजित किया जा सकता है। अफसोस की बात है कि प्रमुख रिकॉर्ड कंपनियां और वितरक तय करते हैं कि ये सौदे सभी के लिए कैसे दिखते हैं - और उन्होंने यह सुनिश्चित किया है कि वे उस पैसे के शेर का हिस्सा देखें।

उनके लिए निष्पक्षता में, उनके पास ऐसे कलाकार हैं जो अमेरिका के अधिकांश लोग खा रहे हैं, इसलिए वे कमरे में रहने के लायक हैं।

फिर भी, स्ट्रीमिंग के निश्चित रूप से लाभ हैं। हमें भौतिक उत्पाद का निर्माण नहीं करना है। हमें रिटर्न से निपटने की जरूरत नहीं है। और स्ट्रीमिंग के साथ आप तुरंत देख सकते हैं कि कोई गाना कनेक्ट हो रहा है या नहीं और वह कहां कनेक्ट हो रहा है।

रेडियो पर जाते समय या किसी दौरे को रूट करते समय वे बैक-एंड एनालिटिक्स बहुत मददगार होते हैं। अपने दर्शकों के लिए मार्केटिंग करना बहुत आसान है जब आप जानते हैं कि वे वास्तव में कहां हैं।

मुझसे अपने YouTube चैनल के बारे में बात करें। आपको 2 मिलियन सब्सक्राइबर कैसे मिले?

हम YouTube पर अपना संपूर्ण कैटलॉग डालने वाली पहली रिकॉर्ड कंपनियों में से एक थे। हम अपने संगीत को सुलभ बनाना चाहते थे, ताकि दर्शकों को इसका परीक्षण करने दिया जा सके... और हमें विश्वास था कि वे अभी भी इसे खरीदना चाहेंगे क्योंकि वे उस स्तर की गुणवत्ता चाहते हैं।

और यह काम किया।

भले ही उद्योग में हमारे सभी दोस्तों ने हमें बताया कि हम संगीत का अवमूल्यन कर रहे हैं, कि हम समस्या हैं न कि समाधान। हमने देखा कि जिस तरह से चीजें बढ़ रही थीं और हम उसके सामने रहना चाहते थे।

वास्तव में हम इतने आगे थे कि YouTube वास्तव में इसके लिए तैयार नहीं था। (हंसते हैं।) वे एक संगीत वीडियो के लिए एक ऑडियो संस्करण की तुलना में अधिक मुद्रीकरण दर का भुगतान कर रहे थे और हमने कहा, 'क्या यह समान नहीं होना चाहिए? वह उपयोगकर्ता अभी भी विज्ञापन या जो कुछ भी आप परोस रहे हैं उसे देखता है...'

मिकी विलियम्स की ऊंचाई फीट में

और वे मान गए। लेकिन हम वे बातचीत करने में सक्षम थे क्योंकि हम इतनी जल्दी वहां पहुंच गए थे।

और अब हमारे पास एक मजबूत मुद्रीकरण दर है और हम अपने ग्राहकों की संख्या के कारण उच्च स्तर के विज्ञापन पैकेज में हैं। और इसका मतलब है कि हमारे विज्ञापन पैकेज के कारण अज्ञात बैंड हमारे चैनल पर अधिक पैसा कमाएगा।

यह हमारी पिछली बातचीत पर वापस जाता है कि क्या आपको इसे स्वयं करना चाहिए या किसी लेबल के साथ हस्ताक्षर करना चाहिए। हमारे मामले में, हम सभी परीक्षण और त्रुटि से गुजर चुके हैं और अब हमारे पास एक उन्नत मंच है। तो यह पुरानी बातचीत है कि आप तरबूज का ५० प्रतिशत चाहते हैं या अंगूर का १०० प्रतिशत।

बाहर से देखने पर, प्रत्यक्ष-से-उपभोक्ता कलाकार के राजस्व का एक बड़ा हिस्सा प्रतीत होता है।

कोई फर्क नहीं पड़ता कि व्यवसाय कैसे बदलता है, प्रत्यक्ष-से-उपभोक्ता घटक महत्वपूर्ण बना रहेगा। हमेशा ऐसे प्रशंसक होंगे जो सिर्फ संगीत से ज्यादा चाहते हैं। वे एक विनाइल रिकॉर्ड चाहते हैं। वे लाइनर नोट्स और चित्रों के १०० पृष्ठ चाहते हैं। वे एक प्रीमियम उत्पाद प्राप्त करने के लिए अधिक खर्च करने को तैयार हैं।

और क्योंकि आप सीधे उन्हें बेचते हैं, मार्जिन बेहतर होता है और लाभ का योगदान मजबूत होता है, जो कलाकार और हमारे लिए एक जीत है।

इसलिए विनाइल इतनी मजबूत वापसी करने लगा है। लोग कलाकृति चाहते हैं, वह मूर्त उत्पाद जिसे वे छू सकते हैं और महसूस कर सकते हैं... यही कारण है कि हम डिजिटल डाउनलोड कोड के साथ विनाइल रिकॉर्ड बेचते हैं। इस तरह हम पंखे को दोनों दुनिया में मौजूद रहने देते हैं।

आप भौतिक खुदरा क्षेत्र में बहुत अधिक रणनीतिक भागीदारी देखेंगे, चाहे वह ट्रैक्टर आपूर्ति स्टोर पर एक देशी एल्बम खरीद रहा हो, या शहरी आउटफिटर्स में एक पॉप रिकॉर्ड, या स्केट की दुकानों पर एक पंक एल्बम ...... वितरण। अधिक सर्जिकल होगा।

बेशक इसका मतलब है कि यह जानने के लिए अधिक लेगवर्क करना कि आपके दर्शक कहां रहते हैं और वे कहां खरीदारी करते हैं।

'प्रीमियम' हैरान करने वाली जगहों पर भी जा सकता है।

स्मार्ट कलाकार अपने सुपर प्रशंसकों की सराहना करते हैं। लेकिन इसकी शुरुआत कला बनाने वाले बैंड होने से होती है, क्योंकि सच्ची कला खुद को प्रीमियम अनुभव के लिए उधार देती है। नहीं तो आप सिर्फ लोगों का सामान बेचने की कोशिश कर रहे हैं।

और तुम सही हो। जो आपको हैरान कर देने वाली जगहों पर ले जा सकता है। जेक (ढोलकिया) एक है कलाकार कलाकार: आप उसकी पेंटिंग या मर्चेंट डिज़ाइन खरीद सकते हैं। यह एक बड़ा संबंध बनाता है, जो प्रशंसकों को पसंद आता है।

सामान्य शब्दों में, सीमित रन कुछ ऐसी चीजें हैं जिनका जनता जवाब देती है। केवल एक विनाइल रंग की 100 प्रतियां बनाएं और लोग निश्चित रूप से प्रतिक्रिया देंगे।

लेकिन इसकी शुरुआत उसी से होती है जिसके बारे में हमने शुरुआत में बात की थी। यदि आप प्रामाणिक नहीं हैं, यदि आप वास्तविक नहीं हैं, यदि आप कला नहीं बना रहे हैं... कोई भी 'सीमित' या 'प्रीमियम' की परवाह नहीं करता है। सब कुछ उस कनेक्शन से शुरू होता है जो प्रशंसकों का आपके संगीत से और आपके साथ होता है।

हमारा काम कलाकारों को प्रशंसकों के साथ प्रामाणिक संबंध बनाने में मदद करना है।

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